Šiškin Või Picasso. Kes On Sulle Lähemal Ja Miks?

Sisukord:

Šiškin Või Picasso. Kes On Sulle Lähemal Ja Miks?
Šiškin Või Picasso. Kes On Sulle Lähemal Ja Miks?

Video: Šiškin Või Picasso. Kes On Sulle Lähemal Ja Miks?

Video: Šiškin Või Picasso. Kes On Sulle Lähemal Ja Miks?
Video: How To Update Kaspersky Security Free Antivirus 2024, Aprill
Anonim
Image
Image

Šiškin või Picasso. Kes on sulle lähemal ja miks?

Maastik, millel on lõputu silmapiir … Romantiline tüdruk seisab selle kõrval ja uurib entusiastlikult pilti. Tema näol on naeratus, silmad on suured. Ja teises ruumis mõistab pilguta pilguga pahur noormees Picasso ebatavalise abstraktse kujundiga meistriteose. Kui vaatate tähelepanelikult, näete, kui erinevad nad on, need kaks maali armastajat. Nii väliselt kui ka oma eelistustes …

Kunstigalerii saalides vaatleme rahulikke maastikke ja unikaalseid natüürmorte. Ja ka täiesti seletamatute piltide ja kummaliste nimedega kunstiteosed.

Inimesed valivad kindla pildi, mille lähedal nad peavad peatuma. Nad ei mõtle mõnikord isegi sellele, miks ta selline lõuend endaga kaasa viib, selgitades seda võib-olla sellega, et kõigil on erinevad maitsed, ja nagu teate, ei vaielda nende üle.

Maastik, millel on lõputu silmapiir … Romantiline tüdruk seisab selle kõrval ja uurib entusiastlikult pilti. Tema näol on naeratus, silmad on suured. Ja teises ruumis mõistab pilguta pilguga pahur noormees Picasso ebatavalise abstraktse kujundiga meistriteose. Kui vaatate tähelepanelikult, näete, kui erinevad nad on, need kaks maali armastajat. Nii väliselt kui ka oma eelistustes.

Miks väljendavad kunstnikud end oma loomingus nii erinevalt? Ja miks mõnedele inimestele meeldib vaadata klassikalisi maastikke ja portreesid, teised aga keerulisi abstraktseid maale?

Kultuuri tekkimine. Ilu on püütud sajandeid

Meie tunnused määrab inimese vaimne olemus. Juri Burlani süsteemivektor-psühholoogia arvestab psüühikat, mis põhineb inimese kaasasündinud vaimsete omaduste kogumil (koos vastavate vajaduste ja soovidega), ühendatuna kaheksaks rühmaks - vektorid. Vektoreid, mis loovad intellektuaalse ja kognitiivse aluse, nimetatakse visuaalseks ja heliliseks.

Visuaalse vektori loomulik roll pärineb iidsetest aegadest ja loob aluse kultuuri arenguks ühiskonnas. Tänu sellele vektorile tekib ühiskonna arenguprotsessis kannibalismi keeld. Inimelu muutub väärtuslikuks ja oluliseks. Nõrga karja liikme - mitte jahimehe, vaid kunsti ja loovuse valdaja - ellujäämine tagab kultuuri arengu iidses ühiskonnas. Selliste tunnete avaldumine nagu empaatia ja kaastunne nõrgemate kollektiivi liikmete vastu eemaldab inimestevahelise vaenulikkuse.

Anaal-visuaalsetel juveliiridel, skulptoritel, maalritel on iidsetest aegadest alates kultuuriline spetsiifiline roll, mis väljendavad end kunsti kaudu. Just nemad teevad esimesed ehted juhi nahavisuaalsele naisele, kellele on eriline armastus helmeste vastu. Pärakuvektor kingib selliseid inimesi erilise kannatlikkuse, visaduse, sooviga teha tööd kvaliteetselt ja hoolikalt, sooviga töötada välja kõik peenemad detailid, mis on juveliiri ja kunstniku äris nii oluline.

Visuaalse vektori roll oli algul karja kaitsmine päeva jooksul. Kolli päevaste valvurite rolli täitsid naha visuaalsed naised. Lõppude lõpuks on visuaalsed inimesed väga tähelepanelikud. Nende uuriva pilgu eest pole midagi varjatud.

Visuaalne vektor annab selle omanikule "kuldse suhte silmis", annab võime näha ilu, kujutlusvõimet ja võime edastada lõuendil mis tahes pilti. Me räägime inimestest, kellel on päraku-visuaalse vektori sideme.

Suure visuaalse perifeeria tõttu satub vaataja alateadvusse tohutu hulk kujutlusvõimelist teavet, minnes teadvusest mööda, surudes, muretsedes, muretsedes, luues kummalisi pilte, nagu aimdusi. Selliste seisundite õige rakendamine on tõlkimine loovuseks, kunsti meistriteoste loomiseks.

pildi kirjeldus
pildi kirjeldus

Pealtvaatajad oskavad teistele inimestele siiralt kaasa tunda. See on nende eriline anne - oskus kaastundele ja empaatiale, teiste inimeste seisundite emotsionaalseks omandamiseks ja nende valu tunnetamiseks enda omana. Seetõttu viib maali areng järk-järgult emotsioone ja tundeid edastavate teoste loomiseni. Anaal-visuaalsed kunstnikud hakkavad kunstis taastootma isiklikke tähendusi ja emotsionaalseid meeleolusid. Nad on meistrid maastikel, portreedel ja maalidel, mis edastavad elust dramaatilisi stseene.

Aja jooksul ilmub meeleolumaastik - teos, mis on võimeline edastama rõõmu või kurbust loodusnähtuste pildi kaudu. Tunnustatud romantilise maastiku meistrid - I. I. Levitan, A. K. Savrasov, meremaalija I. K. Aivazovsky.

Kujutavate kunstnike võimed avalduvad ka portreede maalimisel, kus kunstnik annab edasi mitte ainult inimese välimust, vaid ka tema individuaalsust, paljastab kangelase iseloomu, tema tundeid ja meeleolu. Kujutava kunstniku jaoks on maal võimalus väljendada kogu oma tunnete ja emotsioonide paletti. Oma teoste abil võib öelda, et nad on kunstisõpradega loonud sajandeid vana emotsionaalse sideme.

Maali visuaalne tajumine

Koos loovate annetega annab visuaalne vektor inimesele võime kunstiteoseid sügavalt tajuda. Kunstifännid on peamiselt visuaalse vektoriga inimesed. Neil õnnestub mõista loomingut, mis on kirjutatud neile arusaadavas tunnete ja emotsioonide keeles. Selle kunsti armastajatel on ka vajadus tunnete ja emotsioonide vahetamiseks, mida nad mõistavad eelkõige muuseumides ja galeriides.

Värvid, toonid, pooltoonid, emotsioonide pilt inimese näol või peen vaasimaal natüürmordis - seda kõike saab eristada ainult visuaalse inimese silm. Vaataja naudib vaateid: pildi esiplaanil on poolelangenud kroonlehtede või katkise murulibaga lill ja pildi päris nurgas väikeses peeglis kajastub kunstniku autoportree. Sellised pisikesed detailid pildil või peened emotsioonid inimese näol - see kõik rõõmustab uudishimulikku vaatajat. Ta leiab meisterlikult kunstniku huvitava detaili.

Emotsionaalset naudingut põhjustavad rahulikud maastikud I. I. Venemaa avarustega Šiškin, värskest metsaõhust küllastunud, "Kasesalu" autor I. I. Levitan on ahvatlev valge mets, mille lõputu rada jookseb kaugusesse. Natüürmordid, lilled ja puuviljad, millele meistrid kannavad nii, et nende aroom on tunda. Vaatajad saavad lõbutseda pildi värvimängus, tunda lõuendit vaadates emotsionaalset tõusu.

Vaikelu … Tundub, et seda näete? "Ükskõik, kuidas see on!" - visuaalse vektoriga maalimise armastaja vastab teile. Vaadake tähelepanelikult Peter Claesi tööd "Hommikusöök": segaduse lauale tekitab rippuva koorega kooritud sidrun, kortsutatud laudlinale juhuslikult asetatud taldrikud. Mees on ilmselgelt just siin olnud ja näeme killukest tema elust, tema maitsetest, tema eluviisist ja harjumustest. Kui meisterlikult näitas autor meile inimese olemasolu pildil, kes kiirustas hommikusööki lõpetamata lahkuma.

Mitmed maalid tekitavad sügavaid tundeid ja kaastunnet, mida ainult visuaalse vektori omanik tunneb. Näiteks kui ta uurib noore pruudi elu tragöödiat, kes on V. V maalil abielus jõuka vanema härraga. Pukireva "Ebavõrdne abielu". Pulmad … Noore pruudi silmis on hukatus, lõtv käsi, kust hakkab kukkuma küünal. See pilt tekitab kaastunnet ja emotsionaalset kogemust. On täiesti selge, et ta ei taha abielluda ilma armastuseta. Tema jaoks on see lein. Noore tüdruku kurb nägu, tema käte asend - kõik räägib tema kogetud tragöödiast.

Sellised teosed on vaatajale lähedased ja arusaadavad, nad paljastavad hinge ja võimaldavad emotsioone tunda. Kaastundevõime näitab tema parimaid külgi ja ta otsib alateadlikult kunstigaleriist just selliseid teoseid, mis annavad edasi kogu tundesarja - alates värvi ja vormi nautimisest kuni pildikangelaste empaatiani.

Galerii visuaalset külastajat on väliste märkide järgi lihtne ära tunda, tal on aktiivne näoilme, soe, rääkiv pilk, ilmekad silmad. Tema näost on näha kõike, mida ta tunneb: rõõmu või kurbust, imetlust või pettumust. Esteetiline nauding, emotsioonid ja tunded - see on see, mida vaataja otsib ja kõige selle jaoks läheb ta kunstigaleriisse.

Kummaline pilt - millega on tegemist?

Nüüd läheme teise ruumi, kus on kunagi moes olnud "sürrealism" ja "abstraktsionism". Need kunsti suundumused tõid ühiskonda uusi ideid maalimise kohta. Neid seostatakse ideoloogiliste otsingutega, püüdega maali teisiti vaadata.

Sürrealistid soovitasid oma teostes mõnevõrra absurdset ja vastuolulist kujundikombinatsiooni. Arvatakse, et see suund on arenenud Freudi psühhoanalüüsi teooria suure mõju all. Sürrealistide loovuse eesmärk oli tõusta vaimselt materiaalsest maailmast kõrgemale, tõrjuda nende teostest välja standardmõisted, tuttav loogika ja regulaarsus. Nendes töödes on tavalisi esemeid kujutatud ebatraditsioonilisel viisil (näiteks S. Dali maalides puu okstel rippuv kell) või leidub ebareaalseid esemeid, olendeid ja pilte. Sürrealismi eredad esindajad - S. Dali, P. Picasso.

pildi kirjeldus
pildi kirjeldus

Teine, mitte vähem huvitav suund on abstraktsionism. See kunstiline suund kujunes välja 20. sajandi alguses. Seda iseloomustab keeldumine reaalse maailma vormide reprodutseerimisest. Sellistel lõuenditel näeme inimeste või looduse geomeetrilist pilti, täppide ja löökide kombinatsiooni. Kuulsad abstraktsionistid - K. Malevich (maali "Must ruut" autor), V. Kandinsky.

Nii ilmub traditsioonilise maalikäsitluse suhtes sügav semantiline pealisehitus. Selles teoses avalduvad reeglina kunstnikud, kellel on lisaks vektorite anaal-visuaalsele kombinatsioonile ka domineeriv helivektor. Peamine erinevus nende kunstnike tööde vahel visuaalsete maalikunstnike klassikalistest lõuenditest ilma helivektorita oli uute vormide ja meetodite kasutamine: sügavaid tähendusi (sürrealistatavad) või abstraktseid vorme (abstraktsionism) kehastavad ebareaalsed kujutised.

Iidsetel aegadel määras helivektori olemasolu inimeses tema konkreetse rolli: ta valvas karja öösel, kui kõik magasid. Helitehniku põhiülesanne oli tähelepanelikult kuulata savannivaikust, et kuulda hiilivat metslooma ja hoiatada karja ohu eest. Helivektori omanikke, kes veetsid ööd üksi ja vaikuses, iseloomustab sukeldumine iseendasse, mõtlemine elu mõttele, teadvuseta otsimine, eraldumine väljaspool toimuvast. Materjal terve inimese jaoks pole huvitav, tema tee on vaimsete otsingute maailm. Tal on võimas abstraktne intelligentsus, mis aitab mõista sügavaid tähendusi.

Helikunstnike maalides pole looduse ilu. Neil ei näe me inimese emotsionaalseid pilte ega mahlaste puuviljade hajumist. Paljud pealtvaatajad lähevad neist piltidest mööda, võib-olla alles pärast neist üle ujutamist, sest need süžeed ei kanna sageli esteetilist ilu ja emotsionaalseid kogemusi.

Maali heli tajumine

Helitehnikule on P. Picasso ja S. Dali teosed just need, mida vajate. Maali kaudu edastatakse krüpteeritud sümboleid, pilte ja vorme, mis on mõistetavad nii helikunstnikule kui ka kummaliste piltide armastajale. Nagu keegi teine, suudab helitehnik ära tunda autori pandud sügavaid tähendusi. Ta mõistab K. Malevichi "Musta väljakut" ja Marc Chagalli "Luuletaja või pool neli".

Need lõuendid panevad helikunstniku elama samamoodi nagu kunstnik, kuid ta saab nendest töödest otsida ka oma sügavust. Sellised pildid "avavad kolju" ja tungivad tema hinge. Metafüüsilise tähendusega küllastunud pilt klammerdub alakooresse ega lase lahti enne, kui see haarab soovitud tähenduse. Helitehnik ei pruugi olla teadlik sellest, kuidas teose autor temaga samal lainepikkusel räägib. Väliselt tundub, et terve inimene lihtsalt vaatab pilti kaua, kuid tegelikult ta seda enam ei uuri, terve mõte keeristorm kihutab sel ajal tema peas läbi.

Galeriist on helimeest lihtne leida, muidugi P. Picasso või K. Malevichi maalide lähedalt. Väliselt on ta vaoshoitud, vaikne, tema nägu on armuline. Võib-olla riietatud juhuslikult, sest tema jaoks pole see peamine. Ta, erinevalt pealtvaatajast, ei otsi pildilt vaateid ega detaile. Tema soov on mõista tähendust. Helitehnik on vaikuse armastaja, seetõttu on tema jaoks mõeldud muuseumisaalid ideaalne koht järelemõtlemiseks: seal saate end tagasi tõmmata, olles saanud “helilaengu”.

pildi kirjeldus
pildi kirjeldus

Lemmikmaal on hingepeegel

Juri Burlani süsteemivektor-psühholoogia aitab meil näha kuulsaid maaliteoseid erinevate silmadega, paljastada neile omaseid tähendusi, mõista seda, mida autor meile üritas edastada, teha kindlaks, millised psüühika omadused tal on. Ja mitte ainult seda. Omades teadmisi süsteemi-vektorpsühholoogiast, saab aru inimeste maaliomadustest, kes valivad teatud maalid, on erinevat tüüpi kunsti tundjad.

Inimeste läbinähtav nägemine, teadmine, mida nad mõtlevad, mille poole püüdlevad, millest aru saavad - see on kõige põnevam oskus, mida tänapäeva inimene omandada saab. Juri Burlani süsteem-vektorpsühholoogia koolitustel saate ainulaadseid teadmisi ja oskust inimesi põhjalikumalt tundma õppida. Registreeru tasuta veebiloengutele siin:

Soovitan: