Kangelaste vahetus postsovetlikel kino- ja teleriekraanidel Juri Burlani süsteemivektor-psühholoogia valguses
Enam kui 20 aastat tagasi toimus meie riigis tugipunktide järsk jaotus: maailmavaade, väärtus, käitumine - nii isiklikud kui ka sotsiaalsed. Kõik see kajastus filmi- ja teleriekraanidel ning protsessid olid omavahel seotud …
Ilmunud teadustööde kogumikus "Teaduslik arutelu: õigusteaduse, filoloogia, sotsioloogia, politoloogia, filosoofia, pedagoogika, psühholoogia, ajaloo, matemaatika, meditsiini, kunsti ja arhitektuuri küsimused" (Rahvusvahelise teadusliku ja praktilise konverentsi materjalid, Moskva) sotsiaal-psühholoogiline uurimus, mis oli pühendatud kangelaste kuvandimuutustele Vene kino- ja teleriekraanidel Nõukogude-järgsel perioodil. Identiteeti mõjutavate protsesside üksikasjalik uurimine aitab välja selgitada Venemaa ühiskonna arengu peamised suundumused. Analüüs viidi läbi ainulaadse tehnika - Juri Burlani süsteemivektor-psühholoogia abil.
ISBN 978-5-4465-0322-3
Esitame teie tähelepanu töö täistekstile:
Kangelaste vahetus postsovetlikel kino- ja teleriekraanidel Juri Burlani süsteemivektor-psühholoogia valguses
Enam kui 20 aastat tagasi toimus meie riigis tugipunktide järsk jaotus: maailmavaade, väärtus, käitumine - nii isiklikud kui sotsiaalsed.
Kõik see kajastus filmi- ja teleriekraanil ning protsessid olid omavahel seotud. Kui filmitegelased tulid elust, said neist paljud reaalses elus eeskujuks. See oli eriti oluline noorema põlvkonna jaoks.
Inimesest saab inimene, tajudes ühiskonnas levinud mõtlemis- ja käitumismustreid. Kõige sagedamini kasutatakse selleks erinevaid klišeesid, mustreid, stereotüüpe, reeglina on need juba hästi arenenud ja kergesti seeditavad. Samuti mängivad olulist rolli ideaalid, kuna neil on märkimisväärne mõju isiklikule valikule. Need võivad olla nii individuaalsed kui ka sotsiaalselt olulised. Selles küsimuses on erinevaid lähenemisi.
A. Lorenzer tõlgendab "klišee" mõistet viidates teadvuseta alale, mis, kaotamata tahtlikku ja dünaamilis-energeetilist tähendust, töötab teatud tingimustel automaatselt. Samal ajal kaob selle tähendus ja ilmuvad tühjad märgid, millel puudub emotsionaalne sisu. "Elutegelikkusest eraldatud teadvuskujude diktaat viib inimese ja ühiskonna enda kohta vale ettekujutuse tekkimiseni, tagasiside purunemiseni." [33, lk 332]
Nendel protsessidel on igale ühiskonnale omane teatud spetsiifika, vastavalt selle mentaliteedile. Juri Burlani süsteemivektor-psühholoogia [23, C.97–102.] Määrab eelkõige kindlaks, et vene iseloomu aluseks on ureetra-lihase mentaliteet. Ja vene rahvusliku iseloomu kujunemine toimus ainulaadsel geopoliitilisel maastikul. [31, C.199-206.] [7] [21]
Süsteemsed põhjused ekraanitüüpide muutumisel globaalsete sotsiaalsete protsesside taustal
Tegelikus sotsialiseerumises proovib inimene pidevalt alateadlikult kõike, mida ta enda ümber jälgib. Mis talle sobib ja mis mitte. Palju sõltub ka igale inimesele omastest loomulikest omadustest. Sõltuvalt kaasasündinud mõtteviisist tajutakse ka ühiskonnas ringlevat teavet.
Aastatuhandeid on stereotüüpide levitamise peamine viis olnud suuline-visuaalne. Samal ajal levis teave üsna aeglaselt, rangelt doseerides ega olnud kõigile kättesaadav. Trükkimise leiutamisega algas mitmesuguste teadmiste kiirendatud levitamine ja populariseerimine. 20. sajandil muutus olukord dramaatiliselt, eriti uute infotehnoloogiate esilekerkimine. Täna lämmatab ühiskond sõna otseses mõttes tohutut ja kiiret infovoogu. Mis kõige parem - nende tegelikkusega tegelevad inimesed, kellel on loomulikult nahavektor [12], nõuetekohase arengutasemega.
Samal ajal on nahavektori väärtused Venemaa ühiskonna ureetra-lihase mentaliteediga võrreldes vastuolulised, mis seletab suures osas täiesti vastuoluliste käitumisstiilide olemasolu Venemaa sotsiokultuurilistes stereotüüpides kuni alguseni. sajandist: kas väga ülev, üllas või täiesti marginaalne, isegi hälbiv käitumine. Rahvakunsti peamised žanrid: laulud, kus nad laulavad röövlitest (enamasti naha omanikest [12], mõnikord ureetra vektorist [11]) või pühakute elust, ülistades sureliku maailma põgenemist (helivektor). [üks]
Need traditsioonid jätkusid klassikalises vene kirjanduses, mis võttis religiooni koha avalikus teadvuses. Tuleb märkida, et kirjaoskus oli Venemaal oktoobrirevolutsioonini üsna madal, nii et vaimude lahingud toimusid väga kitsal väljal. Sellest hoolimata on tulemused endiselt muljetavaldavad. Vene suure kirjanduse peamisi positiivseid tegelasi analüüsides selgub, et nende seas pole edukalt realiseeritud praktiliselt ühtegi. [5, lk 237]
Mugavuse kui väärtuse on alati ühelt poolt tagasi lükanud eliitkultuur, mida Venemaal esindab ainulaadne sotsiaalne nähtus - vene intelligents; teisalt on peamine jõud lihaseline talurahvas.
Samal ajal oli kirjandusest võimatu leida tegeliku tegevuse teemat, kus kangelased ise vastutasid oma saatuse eest. Vene kangelased identifitseerisid end vastupidiselt: kuidas seda mitte teha. Nende energia oli suunatud vana hävitamisele, mitte uue loomisele.
Nõukogude perioodil üritati olukorda muuta. Kujunes uus tööeetika, milles mängisid olulist rolli paljud filmid töölisklassist ja talurahvast. [20. C.42] Selle perioodi tööjõu rinde peategelased olid peamiselt pärakuvektori omanikud [10] - töökad, ausad, korralikud, saavutades oma täpsuse ja perfektsionismiga kõrge kvaliteedi, realiseerides end täielikult tootmises. Just selliste kangelaste peal oli Nõukogude kino orienteeritud.
Siis aga jõudis ühiskonna arengu teine etapp, kus valitsevad nahaväärtused, selle päeva kangelasteks olid inimesed, keda varem üritati majanduskuritegudega spekuleerida, nahavektori omanikud, heledad, kuid jäävad arhetüüpi, mis oli sageli tingitud nõukogude tegelikkusest. Tuleb märkida, et venelaste ureetra-lihaste mentaliteet ei tajunud neid kangelasi positiivses mõttes. Perestroikajärgsel perioodil ilmusid üksteise järel teosed, kus Nõukogude müüdid kukutati, kuid pakuti välja teisi, eranditult apokalüptilises meeleolus. [15] [17]
Seda, mis siis audiovisuaalses kunstis toimus, saab hinnata erinevalt. Nii väitis nõukogude kino klassik I. Pyriev, et “erinevalt paljudest kodanlikest ja eriti Hollywoodi filmidest, kus kangelasi värvatakse“kõrgema klassi”inimeste hulgast ning sagedamini gangsterite ja prostituudide hulgast (arenemata nahavektori omanikud - N. B.), nõukogude filmide kangelased, ennekõike võitlus- ja tööinimesed, moraalselt stabiilsed, puhtad, sihikindlad (arenenud pärakuvektori omanikud - N. B). [24, C.2]
Lõppude lõpuks oli peaaegu kõigi nõukogude kino kangelaste, eriti positiivsete, peamine omadus professionaalne: insenerid, arstid, töötajad, kolhoosnikud jne. Ekraanid olid täis lavastusdraamasid, kus arutati tõsiselt probleeme töö südametunnistuse ja au eest ("Lahing teel" 1961, "Auhind" 1974, "Meie, allakirjutanu", 1981 - loetelu jätkub üsna pikka aega). Ja see pole üllatav, sest üldiselt tunnistati, et "inimese väärtuse põhinäitaja on kasu, mida ta rahvale toob" [8, C.4], "ei saa Nõukogude ühiskonnas elada ilma tööjõuta, austamata., ilma armastuseta inimeste vastu. " [16, lk 13.]
Kuid vaid kolm aastakümmet hiljem õitses Venemaa ekraanil väga luksuslikult leviv jõhvikas, mis oli nii ägedalt kaubamärgiga varustatud. Keegi ei saanud aru, mida teha ootamatult saabunud absoluutse vabadusega, mida nad olid pikka aega otsinud. Kui esimesel Nõukogude-järgsel aastal filmiti 238 filmi ja 15 telesarja, siis juba 1996. aastal, kõige “katastroofilisemal” aastal, oli seal ainult 43 filmi ja 11 teletööd. [27]
Kui sellele lisada, et paljusid neist ei näidatud kunagi laiale publikule, siis võime öelda, et Vene vaataja jaoks olid identifitseerimispildid ja ankrud antud peaaegu täielikult samale “kaubamärgiga” Hollywoodile, kelle kaugeltki mitte parimad näidised olid odavalt ostnud meie oma Venemaa edasimüüjad.
Sajandivahetusel, olles kümme aastat elanud absoluutse ideoloogilise vabaduse tingimustes, modelleeris vene loovintelligents ka olukordi, kus „kõike uut, isegi kui see on parim, tajutakse halvimana, tarbetumana, negatiivsena. Nagu absoluutne pettus. Nad ei usalda uut, isegi ei püüa uskuda ja seetõttu nad kardavad. " [14, C.5]
Lõpuks, asendades lakkamatud nutulaulud, “litaaniad” [25, C.47], esitatakse reaalsuse mõistmise uusi mudeleid, mida näeme kõige sagedamini massimeedias, televisioonis ja eriti selgelt reklaamis. Need katsed on enamasti lausa abitud, neid saab õigustatult omistada asendusainetele, agressiivsele ja tõelise kunsti väljatõrjumisele. „Kuid nende enda asendatud piirangud ei ole need (asendajad - NB) mitte ainult vajalikud, vaid ka kasulikud. Neil on lai hariv roll ja nad on justkui esimene samm kunstikeele valdamisse. " [19, C.187]
Venemaa kino- ja teleekraanidel tegutsevate näitlejate, ärimeeste põhirühm on tihedalt seotud kuritegevuse erinevate aspektidega. Uue aastatuhande alguses valdas vene publikut üldine "tume" oja, kus tegutsesid röövlid ja kelmid, tüdrukud-poisid "valves", rokkarid, keldrid, morgid, bandiidid, "politseinikud", laastatud öised tänavad. Režissöörid tormavad ekstsentrilisusest (S. Ovcharovi "Barabaniada") kvaasinõukogude esteetikaks (T. Tothi "malmist jumalate lapsed"). Viimases võitleb Nõukogude kino armastatud kangelane - väljendunud lihavektoriga terasetootja Ignat [9] tohutu tehase, selgelt kaitsetööstuse töökojas, võitleb iga päev tule ja metalliga ning õhtuti ka tõsiselt ning osaleb ägedalt massikaklustes ja joomaratsudes. Režissöör jälgib seda kõikeanaalse sooviga pildi täiuslikkuse ja visuaalse armastuse vastu. Filmipildid on valusalt tuttavad: pronkslihased ja töötajate, hallipäiste peadisainerite, haige südame ja kolossaalse efektiivsusega tehaste juhid, avatud ja naeratavad näod.
Töölisklassi, suurimat lihasvektori populatsiooni, "maa soola", näeb suurel ekraanil harva. Märkimisväärsetest projektidest võib nimetada ainult V. Abdrashitovi 2003. aasta "Magnetorme", kus kogu filmi vältel peksis üks jõhkratud töölishulk teist.
Teist tüüpi kangelased on peegeldavad intellektuaalid, enamasti anal-visuaalsed, kes ei leia end uutest tingimustest: provintsipoeet Makarov ("Makarov", S. Makovetsky), kes ostis selleks puhuks püstoli "Makarov". ja millegipärast arvas, et relvad suudavad kõik kogunenud probleemid korraga lahendada; agressiivsed ja rahutud "kuuekümnendad" A. Abdulov (D. Meskhievi "Üle pimeda vee"), lahkudes sellest elust lõpuks midagi valimata; insener Zhenya Timoshin (D. Astrahani „Sa oled ainus”), kes taipas ühtäkki oma asjatust „elu tähistamisel”, kus pole vaja ei siiraid tundeid ega tuliseid vaidlusi üleva üle ning viimasel ajal lugupeetud „keskmist” intellektuaalse töö perekond”ei ela, vaid eksisteerib lootusetult ja alandavalt.
Kuid järgmises D. Astrakhani filmis programmi nimega “Kõik saab korda” mängib sama A. Zbruev absoluutselt kõhna tegelast, kohanedes kergesti oludega, kuid arenenud ja realiseeritud seetõttu, kes teab, kuidas oma eesmärki saavutada ja suunata energiat mitte ainult kitsalt isiklikele eesmärkidele … Kord naaseb tavaline poiss 20 aastat hiljem oma sünnilinna provintsilinna, miljonär koos pojaga, kellest sai Nobeli preemia laureaat … Õnn voolab nagu jõgi, enamasti naha mõistes: mugavus, edu, kõik, mida võib leida seebiooperite kaleidoskoop. Kuid … film pole oma psühhoterapeutilist rolli kaotanud ka tänapäeval. Kui vähe, selgub, on vaja "selleks, et kustutada inimeses elavat janu kogu aeg, et näha maailma stabiilsust ja harmooniat, tunda end seotuna universaalsete inimväärtuste müütilise domineerimisega". [neli]
Selle taustal omandab venelaste suurenenud tähelepanu vargadele ja vanglaelule ühiskondliku korra tunnused. Vähearenenud, pettunud, isegi marginaliseeritud nahavektori omanikud sobivad uude arengufaasi palju paremini kui päraku- või lihasevektoritega. Tuleb meeles pidada, et traditsioonid olid selles osas kindlad, armastatud: "Õnnemehed", "Kalina Krasnaja", "Kohtumispaika ei saa muuta". D. Svetozarovi film "Lube Zone" ja P. Steini telesari "Zone", mis on filmitud kui "tõsielusaade", mis põhineb šokeerivatel lugudel, mille stsenaristid on salvestanud reaalsetes vanglates, tsoonides, vanglates, ülekandepunktides kogu riigis… Ja äkki avastati, nagu Dovlatov kirjutas, „laagri ja testamendi silmatorkav sarnasus … Me rääkisime sama umbkeelset keelt. Nad laulsid samu sentimentaalseid laule. Me olime samade raskuste all … Olime väga sarnased ja isegi omavahel asendatavad. Peaaegu iga kinnipeetav oli piisavalt hea, et olla valvur. Peaaegu iga korrapidaja väärib vangistust. " [kolmteist]
Sellel huvil on sügavad ajaloolised juured mitu sajandit olid just "röövellaulud" ühed märkimisväärsemad sotsiokultuurilised klišeed: need "paljastavad üldiselt sümpaatse suhtumise röövlitesse: rahvas nägi neis vabadust armastavaid uljaid, kes olid võimelised suuremeelsuse puhangute ajal. " [32] See on ureetra-lihase mentaliteedi mõju, milles toimus Venemaa ühiskonna kujunemine.
Üsna adekvaatsed on selles kontekstis pealinnas edukad provintslaste “uued venelased” (D. Evstigneevi “piir”), tihedalt seotud “maffiastruktuuridega”, nuga, püstoli ja peaklahviga intellektuaal. (V. Šamshurini “Maestro-varas”) - üks nõukogude-järgse kino mütoloogilisi põhitegelasi, V. Todorovski "Kurtide riigi" kummalised asukad. See loetelu võib olla väga pikk, kuid kõik selle esindajad on nahavektori omanikud.
Nõukogude-järgses Venemaal on ka uusi nägusid - oma ettevõtte / kampaania korraldajad ja loojad. Esimene pääsuke "Gorjatšov ja teised", mida siiani mäletatakse Interneti-foorumites ning hääletatakse kinole ja telele pühendatud saitidel. [34] Vene seebivabriku päritolu režissöör Y. Belenky usub endiselt, et praegune tehnoloogia loodi selle 35-episoodilise filmi (1992–1994) jaoks. [26] Ja tõepoolest kohtuvad paljud süžee käigud ikka ja jälle.
Õilsad rikkad ei ilmu Vene ekraanidel eriti sageli. Jõukas ärimees on hästi arenenud ja realiseeritud nahavektori omanik. Pikka aega puudusid meie riigis tingimused selliseks legitiimseks rakendamiseks. Max Weber nimetas ettevõtjat ka autsaideriks. "Selle heakskiitmine polnud sugugi rahulik. Usaldamatuse kuristik, mõnikord vihkamine, ennekõike moraalne nördimus, on alati kohtunud uute suundumuste pooldajaga; me teame sageli paljudest sellistest juhtumitest - tema mineviku tumedatest laikudest loodi isegi tõelisi legende. " [6, lk 88] Kõige silmatorkavam pilt sellisest autsaiderist, säravast, silmapaistvast, mitmetähenduslikust, „visa, kirglikust, vallatud … ja muidugi võluvast” Platon Makovskist V. Maškovi esituses (P. „Oligarh”) Lungin, 2002). See eepiline saaga [22] elust ja armastusest Venemaal muutuste ajal,mis muutis riiki, meid kõiki, pöördumatult, lihtsa raha saaga, naha arengufaasi põhiväärtus, kuidas neid teenitakse ja mida peate selle eest maksma - armastus, sõprus, oma elu … See lugu sobib liiga hästi Venemaa igavesse filosoofiasse, et igasugune rikkus on ebaõiglane, kooskõlas „tavalise nõukogude inimese” püüdlustega tagada riigilt sotsiaalne kaitse, selle asemel, et võtta kõrge sissetuleku riski. [28, C.298]kooskõlas “ühise nõukogude inimese” püüdlustega tagada riigilt sotsiaalne kaitse, selle asemel et võtta suurte sissetulekute riski. [28, C.298]kooskõlas “ühise nõukogude inimese” püüdlustega tagada riigilt sotsiaalne kaitse, selle asemel et võtta suurte sissetulekute riski. [28, C.298]
Oligarhide kujutisi ei anta kuidagi Vene kunstnikele. D. Hoffman kirjutab, et Venemaa oligarhid uurivad tähelepanelikult Theodore Dreiseri raamatuid, et teadmata, kuidas käituda, võtsid meie VIP-id omaks Ameerika röövliparunite stiili ja meetodid, kopeerides nende jultunud stiili, külma enesekindlust, julgeid mänge ja kallid veidrused ". [30, C.348] Naha ambitsioonid, korrutatuna ureetra mentaliteediga, andsid ekraanil väga originaalsed hübriidid.
On veel üks tüüp - erinevad ja arvukad kujutised erineva taseme ja astmega "suveräänsetest inimestest", kes inimelusid juhuslikult purustavad (S. Livnevi groteskne "Haamer ja sirp", N. retradraama "Päikese põlenud"). Mihhalkov), tegelege andekate, isegi kui nad mängisid, noortega (P. Todorovsky “Milline imeline mäng”), naiivsete vene emigrantidega (R. Varnieri “Ida-Lääs”), röövides jultunult järgmisest naasnuid kohalik sõda (A. Veledinsky “Elus”).
Alternatiiviks on tembeldatud lõputud politseisarjad: "Katkiste laternate tänavad", "Politseid", "Gangster Petersburg", "Rahvusliku julgeoleku agent", "Kamenskaja", "Turetski marss". Kuid siin rakendatakse samu nahavektoriga normaalse arengu saanud kangelasi korralikult, kaitstes korda ja seadusi. Elu ja surma vahel seistes, kaitstes tavainimesi mitte-kurjategijate eest, võidavad iga osa kangelased vähemalt väikese võidu. Ja isegi kui nende seeriate kunstiline väärtus pole eriti kõrge, pole see oluline, on oluline, et nad kõik oleksid siin - omad, sugulased. Veel üks märk päraku-lihase reaalsuse tajumisest.
Sugulased võivad olla isegi mõrvarid, sest nende omad - nagu rahva poolt jumaldatud tapja Danila Bagrov ("Vend", "Vend-2" A. Balabanov), kes on varustatud keeruka vektorikomplektiga: päraku-naha-lihaseline, mida mängib uskumatult võluv, isegi mitte näitleja, vaid tõeline "Moskva prints", kellel on pealegi ülemised vektorid, visuaal [2] ja heli [1] - Sergei Bodrov juunior.
Politsei seriaalide järel omandavad ülipopulaarsuse telesaated "kontoriplanktoni" elust: "Ärge sündige ilusaks", "Tütred-emad", "Öelge alati alati", suurel ekraanil tagasihoidlik rom-com "Peter- FM edestab samal ajal raskekaalulisi renditasusid jõhkrate kangelaste, tulistamiste, tagaajamistega, näiteks "Piranha Hunt", "Peregon", "Zhmurki" [18] ja paljude teistega. See on lihtsalt tõend naha arengufaasi kasvamisest, sellest, et rahvas on väsinud šokkidest, otsides selliseid kangelasi, kelle abil saab igapäevaelust aru.
Järeldus
N. Hove ja I. Straussi teooria kohaselt on meie filmikangelased nüüd üleminekuperioodil - "hilissügis", siis järgneb "talv", tuleb põlvkond "Y". [29, C.17] Juri Burlani süsteemivektor-psühholoogia seisukohalt on nüüd rohkem kui kunagi varem vaja arenenud ja realiseeritud vektoritele omaseid omadusi, näiteks:
- nahavektor: võime organiseerida, luua majandus- ja töösuhteid, hõlpsasti kohaneda ühiskonna arengu tänapäevase naha faasiga;
-visuaalne vektor: kultuuri universaalsete inimväärtuste levik;
-helivektor: liikumise vaimne komponent egoistlikust tarbimisest "iseendas" loomingulise tegevuseni "väljapoole";
-uretraalne vektor: halastus, kollektiivsete eesmärkide prioriteet nende isikliku mugavuse ees; ja nii edasi.
Meil on vaja uusi kangelasi, sh. ja ekraanil.
"Enne otsustas ühiskond tema eest, mida teha, kuid tema otsustas ainult, kuidas; nüüd on ta sunnitud otsustama, mida ja kuidas. Seetõttu pole kangelasel minevikku - maailma uuesti loomiseks peate kriipsutama selle, mis oli. On tulevikku, ainult et see on ebaselge”[3]
Kirjandus:
1. Alekseeva E., Kirss D., Matochinskaya A. Helivektor. Juurdepääsu kuupäev: 28.11.2011 //
2. Alekseeva E., Kirss D., Matochinskaya A. Visual vector. Ravi kuupäev: 28.11.2011 //
3. Arkhangelsk A. Riik leiab ta üles. Juurdepääsu kuupäev: 22.-28.12.2008 // Ogonyok -
4. Barabash E. Dmitri Astrahani suur algatus. Juurdepääsu kuupäev: 12.11.2001 //
5. Baskakova N. V. Identifitseerivate klišeede "Ärimees ja / või ärimees" muutmine Vene kinos ja televisioonis (1992-2007) Venemaa ja kaasaegne maailm: poliitilise arengu probleemid. IV rahvusvahelise ülikoolidevahelise teaduskonverentsi kokkuvõtted, Moskva, 10.-12. Aprill 2008 - Moskva: Ettevõtluse ja poliitika instituut, 2008.
6. Weber M. Protestantlik eetika ja kapitalismi vaim / Weber M. Izbr. manuf. M.: Progress, 1990. S. 88.
7. Gadlevskaja D. Vene inimese rahvuslik iseloom. Juurdepääsu kuupäev: 13.07.2013 //
8. Aastad on noored. Kohtumine õpilastega // Nõukogude ekraan. 1959, nr 10.
9. Gribova M. Lihasevektor. Juurdepääsu kuupäev: 20.06.2010 //
10. Gribova M., Kirss D. anaalne vektor. Juurdepääsu kuupäev: 20.06.2010 //
11. Gribova M., Kirss D. Ureetra vektor. Juurdepääsu kuupäev: 20.06.2010 //
12. Gribova M., Murina M. Nahavektor. Juurdepääsu kuupäev: 02.07.2010 //
13. Dovlatov S. Zone. Juurdepääsu kuupäev: 10.04.2003 //
14. Dondurei D. “Me filmisime teise riigi filmi” // Izvestija, 20.11.01
15. Kabakov A. / Venemaa stsenaariumid / A. Kabakov, A. Gelman, D. Dragunsky. M.: AlmazPress, nt.
16. Kapralov G. Üksindus on välistatud. // // Nõukogude ekraan. 1962, nr 6.
17. Kivinen M. Progress ja kaos: Venemaa mineviku ja tuleviku sotsioloogiline analüüs. / Per. inglise keelest. M. Tšernysha. SPb.: Akadeemiline projekt, 2001.
18. Venemaa kino. Juurdepääsu kuupäev: 10.01.2006 //
19. Lotman Yu. M. Kultuur ja plahvatus. M.: Gnoos; Kirjastamisgrupp "Progress", 1992.
20. Magun V. S. Vene tööjõu väärtused ja protestantlik eetika // Otechestvennye zapiski. 2003, nr 3.
21. Matotšinskaja A. Salapärane vene hing. Juurdepääsu kuupäev: 20.02.2011 //
22. Orletsky A. Epic! 04.12.2005 //
23. Ochirova V. B. Innovatsioon psühholoogias: naudingu printsiibi kaheksamõõtmeline projektsioon. / / I rahvusvahelise teaduslik-praktilise konverentsi "Uus sõna teaduses ja praktikas: hüpoteesid ja uurimistulemuste kinnitamine" materjalide kogumik / toim. S. S. Tšernov; Novosibirsk, 2012.
24. Pyriev I. Franki vestlus // Nõukogude ekraan, 1959, nr 4.
25. Rice N. Vene vestlused. Perestroika ajastu kultuur ja igapäevane kõne. M.: "Uus kirjanduse ülevaade", 2005.
26. Rogozhnikova E. Serial powerless // Russian Newsweek. 19. - 25. märts 2007 № 12 (138)
27. Vene kino. Juurdepääsu kuupäev: 10.12.2005 //
28. Sotsiaalse struktuuri muutumine ja Venemaa ühiskonna kihistumine. M.: Venemaa Teaduste Akadeemia sotsioloogiainstituudi kirjastus, 2000.
29. Tulupov V. Massimeedia publik kui kodanikuühiskonna element // Relga.ru, № 15 (117), 01.10.2005.
30. Hoffman D. Oligarhid. Rikkus ja võim Uuel Venemaal. Moskva: Kirjastus Kolibri, 2007.31. Chebaevskaya O. V. Inimeste mentaliteedi ilmingud nende keele grammatikas. Filoloogiateadused. Teooria ja praktika küsimused. Tambov: diplom, 2013. nr 4 (22): 2 x tunniga, II osa.
32. Brockhaus F. A. entsüklopeedia ja Efron I. A. (1890 - 1916) Juurdepääsu kuupäev: 20.10.2004 //
. Lorenzer A. Der Beitrag der Psycoanalyse zu einer materialistischer Sozialisationstheorie … Teoses Kritischer Materialismus. Zur Diskussion eines Materialismus der Praxis. - FaM, 1991.
34. Stas Prihodko päevik. Juurdepääsu kuupäev: 07.06.2006
