Monumentaalne propaganda. 2. osa
Lihasevektoriga inimene on paremini kohandatud "kuvatavale" tajule - saate talle pikka aega selgitada, mida tuleb teha, kuid seda on lihtsam demonstreerida … "Talupoeg või tööline saab aru revolutsiooniline pilt lihtsam ja varem kui raamat ", pilt - oma hõlpsasti äratuntavate revolutsionääride piltide ja töö sümbolitega.
1. osa
Revolutsioonilisel liikumisel on tungiv vajadus end kunsti kaudu väljendada.
Diego Rivera, Mehhiko maalikunstnik
1920. aastatel oli NEP-i suhtes ajutine eelarvamus. Kunst reageerib omal moel mingile majanduse stabiliseerumisele ja vaevumärgatavale tagasitulekule vanade kodanlike-esteetiliste normide juurde.
Sama periood äratab huvi seinamaali vastu, sest kunst pidi tänavate ja väljakute kaudu sisenema töölisklassi ja talurahva ellu. Eredate ideed, millel on võimas ideoloogiline mittereligioosne freskode aktsent, tohutud mosaiikpaneelid, mis ülistavad "uut meest", laenati teiselt mandrilt - revolutsioonilisest Mehhikost. Nende autor oli Mehhiko kommunistlik muralistlik kunstnik Diego Rivera, Mehhiko monumentaalmaali koolkonna asutaja. 1920. aastate keskel külastas Diego pärast mitu kuud Moskvas veetmist Nõukogude Liitu. Ta lootis saada Nõukogude valitsuselt korralduse luua Vene revolutsiooni teemaline freskode tsükkel. Kuid seda ei juhtunud. Nõukogude riigis on juba üles kasvanud omaenda muralistlike kunstnike põlvkond. Nad usaldasid rohkem oma inimesi ja nende nõudmine oli rangem.
Lihasvektoriga inimene on tajutav "ekraanil", selline on tema eriline loomulik lihaste orgaanika. Võite talle pikka aega selgitada, mida tuleb teha, kuid seda on lihtsam demonstreerida. "Talupoeg või tööline saab revolutsioonilisest pildist aru kergemini ja kiiremini kui raamat," pilt koos hõlpsasti äratuntavate revolutsionääride ja töö sümbolitega. Maal: „kui Euroopa põllutööline võttis kõva võngu, siis poolakas võttis vikat ja venelane võttis kirve, Mehhiko või Kuuba väsinud käsi venis tavaliselt matšetini” ja munakivist sai proletariaadi relv.
Monumentaalsest dekoratiivkunstist, mis saavutas NSV Liidus populaarsuse tänu Diego Riverale, sai massidele suunatud võimas propagandavahend, sest monumentaalne maal ja skulptuur "räägib keeles, mis on kogu maailmas tööliste ja talupoegade jaoks hõlpsasti mõistetav".
Pöördumine monumentaalse kunsti kui suurejoonelise propagandameetodi poole riigis, kus 80% elanikkonnast oli kirjaoskamatu, ei osanud lugeda ega kirjutada, oli kõige täpsem meetod bolševike partei ülesannete ja eesmärkide selgitamiseks oma rahvale.
Töötajate ja talupoegade tajumine toimub spetsiaalsel lihasel tasandil. Võimalik, et mälestus Suurest Isamaasõjast on säilinud nõukogude inimeste põlvkondades ja nüüd ka venelastel tänu ureetra-lihase mentaliteedile ja kõigele samale lihasmälule, psühholoogilisele “valu fantoomile”. Olemasolev "lihasmälu" mõiste on seotud nende välise koormuse astme lihaste mäluga ja nende kokkutõmbumisega, see tähendab pingega. Lihase jaoks, milles on lihase erogeenne tsoon, on tegu (liikumine, dünaamika) lihtsam meelde jätta keha või näo lihaste pinge kaudu. Lihased on monotoonsed, kuid mitte staatilised.
Igal vektoril on oma arusaam ja valik erinevat tüüpi kunsti kohta. Maalikunstis suudavad kirikute kuplite all olevad religioossed lehemaalid, sügavad läbimõeldud või kavalad pildid portreedes, kompositsiooni selgus ja väikeste hollandlaste ehtetehnika võluda ainult vaatajaid, imetleda impressionistlike linnamaastike salapärast hägusust.
Anaalsed inimesed eelistavad suure tõenäosusega juba saabunud Savrasovi "Tähekesi", "Karud metsas" ja "Jahimehed peatuses" ning lihased valivad lahase - lihtsa ja lihtsa pildi. Kuid selleks, et lihast oma kohalt liigutada, rebida see kodumaa laigust lahti, viha, provotseerida, monotoonsuse esialgsest seisundist välja tuua, on vaja impulssi, milles on kusitijuhi väljendus nagu pronksist ratsanik ja nahakomandöri dünaamika.
Kõigi aegade ja rahvaste suured skulptorid on alati täpselt kajastanud lihaselist "meie". Peaaegu kõik Nõukogude Liidu monumentaalkunsti monumendid kujutavad lihaseid, kuna need teosed on loodud nende jaoks ja nende kohta. Positiivse psühholoogilise sugestiivsuse eesmärgil pandi terved mälestuskompleksid. Mõju ja väljendusrikkuse poolest üks võimsamaid oli Volgogradis Mamajev Kurganis Stalingradi lahingu mälestuseks asetatud skulptuuriansambel. Selle kompositsioonikeskus on üks kõrgemaid monumentaalseid rajatisi maailmas - skulptuur "Kodumaa kutsub!"
Naise kui emamaa kuvand on ehk iseloomulik ainult venelastele. Sakslastel on mõiste "isamaa" (isamaa) ja prantslastel oli nende revolutsiooni ajal oma naissümbol - neiu Marianne früügia mütsiga. Ehkki Marianne'i rinnakuju leiab igast riigiasutusest, ei tekiks kiusatust teda Prantsuse maa emaks kutsuda.
Seos mõistete "kodumaa", "ema" ja "maa" monumentaalses propagandas toimub tõenäoliselt II maailmasõja esimestel päevadel, kui linnade ja külade tänavatel ilmusid plakatid "Kodumaa kutsub!"
Venemaa folklooris ja rituaalides on maa sünni ja surma kehastus ning seda seostatakse lihaste emaga: "juustu ema on maa", "maa on ema", "ma tulin maalt, Ma lähen maa peale. " Need igavikulised mõisted kannavad surematuse, rikkumatuse ja pideva uuestisündi algoritmi. Vene lihaselised inimesed - sõdalane ja kündja - on alati tundnud erilist vastutustunnet maaõe maa ees. Venemaa geograafilistes eritingimustes põllukultuuri kasvatamiseks ja seejärel säästmiseks tuleb investeerida palju tööd.
Niisiis pidid lihaselised inimesed saama Vene maa kaitsjateks, et säilitada maasse kukkunud vilja ja kaitsta nii raskelt haritud ja vaenlaste eest kõrva tõstnud maatükki. "Maaema toidab, annab vett, riietub, soojendab oma soojaga" - vene mentaliteedi selle eripära mõistmisega tõid bolševikud välja loosungi "Maa talupoegadele".
Kuigi Lenini monumentaalpropaganda plaan oli seotud peamiselt skulptuurimälestistega, tähendas see sünteesi erinevatest kunstiliikidest: kirjandus, muusika, teater ja isegi sport (sportlaste paraadid, töötajate solidaarsus, mis korraldati massilistes vaatemängudes, ja Võidu paraadid pärast sõda).
19. sajandi lõpus - 20. sajandi alguses (tervisliku eluviisi propageerimise osana) tuntakse spordi vastu tohutult huvi mitte ainult kogu maailmas, vaid ka sõjakas Venemaal. "Vajadus alkoholi, mürgise, kunstlikult ergutava joogi järele on linnades töötajate seas väga tugev … Kui me ei hakka alkoholismile vastu, alustame linnast, joome sotsialismi ja joome oktoobrirevolutsiooni, "kirjutas L. Trotsky 1926. aastal.
Kolmekümnendaid tähistas tervisliku eluviisi aktiivne monumentaalne propageerimine. See kajastub Ivan Shadri kuulsas skulptuuris "Aeruga tüdruk", mis on paigaldatud purskkaevu keskele pargi põhiteele. Gorki.
Skulptuur on tekitanud palju kriitikat ja loomingulist kadedust. Mulle meeldis see mõte aga sedavõrd, et varsti hakkas kogu riik halastamatult kopeerima "spordi Galatea". Iga NSV Liidu linnapark “registreeris” oma “tüdruku” ja tema vormide katte aste sõltus täielikult tema skulptori puhtusastmest. Kuid oma skulptoritele poseerinud nahavisuaalsetel muusadel ei olnud aega vananeda, sest aerud tuli vahetada vintpüsside vastu, spordi lõuendijalatsid ja valged sokid - presentkatete ja sõdurijalatsite vastu.
Nõukogude Liidu alguses hakkas meeskonnasport aktiivselt arenema ja isegi teatrietendused hõlmasid akrobaatika, võimlemise, tõstmise ja kergejõustiku elemente. Ja teater ise on tõsises reformis. Tema ülesandeks on luua lakoonilised etendused lihtsa sündmuste jada ja keerulise tekstiga, mis on mõistetav igale kirjaoskamatule sõdurile ja talupojale. Rõhk ei olnud teose kunstilisel väärtusel ja väärikusel, mitte näitlemisel, vaid pretensioonitute, kuid tõhusate eelnõukampaaniate ideoloogilisel propagandal. "Elav ajaleht" akrobaatiliste etteastetega sõbraliku käsu all "Tehke seda üks kord! Tehke kaks! " ehitatakse koheselt ümber "elavateks mälestusmärkideks ja skulptuurideks", mida rahvas hõlpsasti ära tunneb. "Poliitiliselt tundliku teemaga draamatöö" - nii määratles selle žanri Aleksander Solženitsõn.
Jätka lugemist (3. osa)
